在UIC新校园落成庆典余热未消之际，文化与创意学部（DCC）媒体艺术与设计（MAD）专业老师 Craig Voligny 特意邀请动画界大咖，拥有30年动画从业经验的Philipe Coenen先生来到UIC，为同学们分享其动画制作的经验，带领大家切身感受制作动画的乐趣。
Philippe的动画工坊于12月13日在文化与创意群落的展览厅举行，超过百位包括来自媒体艺术与设计专业、电影电视专业，以及其它专业的同学前来参加。Philippe给人的第一印象非常特别，悠闲的打扮，可爱的笑容，满满的亲和力，举手投足就能让同学们开怀欢笑，散发出充满童心的动画大师的独特气场。Philippe的分享并不是晦涩难懂的技术性研讨，在得知到场的有非相关专业同学的前提下，Philippe精心设计了自己的分享内容，由浅入深，采用大量互动，鼓励大家积极思考，将整个工坊建立在体验的基础之上。
Philippe COENEN先生分享其30年动画制作经验
Philippe首先简单介绍了自己的职业生涯，用一句话概括，就是亲身参与了动画的进化史。伴随着自我介绍，他为现场同学展示了许多动画产业和技术的里程碑时刻，比如：来自法国的史上第一个动画片段、世界上第一部米奇老鼠动画、史上第一部3D动画等等。对于每一个发展阶段，Philippe都附带了相关的一些小故事和小插曲，其中最让人印象深刻的是关于乔布斯投资的一部3D动画短片如何在70年代震撼和影响业界的故事。
之后，Philippe开始讲述自己在中国超过10年的职业生涯，在他看来，中国的经历对他来说影响深远。他举出多部中国出品的动画电影，其中叫好叫座的《大圣归来》最为大家熟知，在一番对比之下，Philippe提出这样的思考：为何这一部动画可以流行中外，其他的则全部惨败？这也是此次工坊想要表达的重点：制作一部成功的动画，不仅仅只是好的画面、好的音乐。根据Philippe 30年的从业经验，他认为一部好的动画最关键的要素是——好的剧本。这正是常常被许多动画制作人轻视的一点，过于重视工业技艺，而忽略了故事本身。在这一理念的指引下，他为学生拆解了动画制作的全流程：故事创意→将创意转化成实体原画剧本→寻找合适的投资人→前期制作→制作→后期制作。他用一部动画短片，清晰直观地展示出整个动画诞生的过程。其中最解惑的便是动画中如何引入“演技”，这和表演不同，是结合了故事、技术和动作捕捉、配音演员的复杂概念，Philippe认为这就是动画最迷人之处。
Philippe Coenen先生为大家介绍动画产业发展的几个里程碑时刻
在展示了创意和技术密集的动画制作流程之后，Philippe提出“Everyone can be an animator （每个人都可以成为动画制作人）”，这让在场的同学都一阵惊讶。随后他透露，其中一部他所播放的影片，正是完全由初学者制作，虽然质量并非最好，但已经足够好。Philippe认为，现在的工具已经成熟到让每个人都可以在动画制作中实现自己的创意，为进一步证实这一观点，他掏出手机现场展示如何简单地制作动画，并请一位同学上台，用手机录下他的一段表演，随后导入电脑，分解这位同学的动作并简单地建造了一些动画素材，让观众真切地体验到动画制作的整个过程，了解到其实动画制作并不像一般媒体宣传的那样高不可攀。
Philippe希望今后能有更多机会与在座的同学见面交流。虽然工坊时间只有短短的两个多小时，但Philippe作为一个30年来不断用动画制造欢乐的人，他所散发出的童真幽默，已感染了在座的每一个同学，让人依依不舍，意犹未尽。
Philippe Coenen先生与台下同学积极互动、引发大家的思考
图文：原伯璋
（来源：文化与创意学部）
